设计素描是什么？要考的知识点全在这！收藏起来别丢了

同学们在学习设计中，不仅要学习手绘能力，还要训练思维和拓宽知识面，那么今天小编就继续为大家介绍一下设计。设计素描是什么?设计素描指的是用素描的形式来表达个人的设计构想，设计素描不仅仅指的是绘画，更要求把素描形态的基本要素用设计语言表达出来。

设计素描和传统素描的区别

设计素描与普通的素描单纯的表现绘画对象的形象所不同，设计素描需要从客观的角度以透视、结构、三维空间来表现绘画对象的形态之美，或者赋予绘画对象情感色彩来表现其的喜怒哀乐等。

设计素描怎么画?设计素描的画法主要有对物体的造型、透视、结构和光感等基础进行练习绘画;针对性的进行从简到繁的设计练习，累积设计素材和对于不同情况下的绘画设计;除了以上两种，还需要将所学习的知识的掌握住，进行默写的练习。

基础在画设计素描之前，需要具备基础的素描知识和水平。设计素描注重构图、透视、光感以及角度的基础知识的把握。多做一些对于事物从不同的角度的进行观察物体的透视、结构、光感来进行绘画，而且要尝试不同的构图来尝试，锻炼自己的基本功。

画从简单的设计来开始，并且需要积累大量的素材以及尝试对于各种材质的绘画，刚开始可以从小的一个物体进行绘画如手表，从不同的角度或结构上来打破固有的手表表达方式。

设计素描平时可以多出现写生训练，去到不同的场景中观察，不局限一种事物你所看到的感知的，你都可以记录在随声携带的速写本中，对以后的设计素描有帮助。

默①详细讲解设计素描绘画的审题方式，鼓励学生不断创新，提高设计绘画的审美和画面表现品味，这样才能把握设计素描考试致胜的关键。②分题型默写训练：小场景、中场景、大场景、各季节、各时段、各视角和各光影等设计素描训练内容，进不断丰富多种形式的绘画表现训练。只有经过千锤百炼的设计素描默写训练，才能在设计素描考试中游刃有余。现如今大多艺术类院校对于设计素描的考试题目不会给你图片只会给你一段文字，如江南大学设计素描考题螺丝刀和螺丝。

那该怎么动笔画设计素描呢?

1、定位置、量比例、画出辅助线量姿要正确，测量要准确 。

 2、概括画出所画对象的体面关系要熟练的掌握用浅线、长线、直线和复线起形的方法学会用深线不同和宽窄不同的复线表现所画对象的素描关系，起形和检查形体关系的几种方法：①、长宽比例法;②、单位长度比较法;③、垂直(水平)测量法;④、斜线平移法;⑤、几何形定位法;⑥、长度反证法;⑦、二分之一点起形法

3、涂大面，区分明暗两大部分用概括的方法去涂大面。

4、加强明暗交界线应把明暗交界线的深线、宽窄和虚实变化充分表现出来，画出与结构关系密切的灰面。

5、在保持明暗大关系的基础上进行深入刻画，深入刻画的一般顺序：①、丰富暗面;②、区分出暗部反光的侧面和底面;③、画出灰面;④、画好所画对象的投影与背景，从整体出发进行调整统一。

素描练习中的几个要点：①、宁长勿短;②、宁多勿少;③、宁方勿圆;④、宁慢勿快 ;⑤、宁赃勿净;⑥、宁欠勿过;⑦、宁稳勿躁;⑧、宁拙勿巧。

注重画面以下要点

①形体结构：物体的各个部分，以特定的方式互相结合，构成整体的内在构造关系，成为结构。它是决定外观形态的基本因素。

②光影：光作用于物体的方向和距离，是物体表面视觉特征的重要因素，物体离光源渝近渝清晰，反之，则渝模糊。于此同时，不同的材质和肌理的物体对光的反射程度不同，从而形成这种材质的视觉特征。

③质感：任何物体的外部形态，，除了自身的外部机构以外，都有构成其外部形态所特有的材料质感。

④明暗调子：表现物体时，只能用线描的形式把物体的高、宽、深三度空间的机构、体面、透视关系画出来，不涂明暗也能呈现出物体的体积感，使人们能够在视觉上认识它的形象。但是，这个物体的立体效果还很不充分，如果同时描绘出它的体面变化的明暗色调，就能更充分地表现出它的立体空间。

⑤体积感：体积感是物体的基本属性，任何物体在空间中均有一定的高度、宽度和深度等可测量的因素。

⑥具体表现：单纯的机构素描表现在考试中应用是比较少的，绝大多数是采用明暗形态造型法。按照客观物体明暗形成规律，运用明暗调子的造型方法，对所描绘的对象的形体、结构、质感及空间关系等方面予以准确、生动的表达。

⑦视角：视角的选择也是试卷画面构成很重要的一项，考生不用拘泥于传统的静物写生45度视角。在联系中可以尝试各种程度的仰视、俯视效果。甚至是以昆虫的视角去感受物体强烈的视觉效果。

设计素描的构图 设计素描的构图要求主次明确，疏密得当，形式新颖。而画面要有明显的特点，最忌平平常常、简单乏味!根据构思需要，可以强化特殊视角，也可以加强画面的形体透视;或者选择普通构图，强化生动的形象;也可以夸张光影，强化氛围。