美术生如何用好色彩，为画面加分

色彩是许多美术生比较头疼的部分，

那么画好色彩要注意哪些方面呢?

接下来我们就从以下几个方面

讲讲画色彩要注意的几个基本点

1、色相对比

色相对比是色彩对比中最简单的一种，它对色彩视觉要求不高，因为它是由未调和的色彩以其最强烈的明度来表示的。一些明显的色彩结合

有：黄/红/蓝;红/青/绿;青/紫/黄;黄/绿/紫/红;紫/绿/黄/橙/黑。

在色彩写生中，色相的区别似乎不是太难，但是具体操作过程中如果把握不当，也会让人颇费一番心思。比如同一色相的橙色，在不同的色彩环境中，却 给人不同的感觉，在红色环境中橙色带点黄味，而在黄色环境中橙色却含有红的倾向。

由此可见，要画准某一物体的色相，就要仔细分析具体环境中的色相对比，这 样才能表现出准确的色相感。

色相对比是绘画中常用的表现手法，无论是写生还是创作，无不把色相的对比(包括冷暖明度)当作强化画面色彩变化，使画面色彩产生特有的、生动的 艺术效果的重要手段来使用，后期印象派画家保罗、高更就十分擅长使用色相对比来表现塔希堤岛的带有原始风味的热带景物和当地土著人的生活，强调画面中多种 鲜明的纯度色彩对比，使作品具有极强的艺术表现力。

2、明度对比

所谓明度对比，是指包括各种色彩在素描关系上的明暗对比和同一色彩不同明暗层次的对比。

在生活中，任何景物的色彩除了有色相区别之外，还存在着复杂的明度对比关系，也就是色彩中的黑白灰关系。

在写生时，我们往往比较注意物体色相，如蓝衬布、红苹果，而忽视物体之间色彩的明度差异和层次变化。

在用色彩表现一个实物或空间时，如果明度关系掌握的不好，就不可能使色彩与形体紧密地结合起来，使其产生自然的真实感。

3、冷暖对比

色彩的冷暖是一个相对的概念，是指色彩感觉中的冷色与暖色相对立。

色彩的冷暖对比是色彩绘画最基本的手法和出发点，前面已谈过;在具体的写生中运用冷暖对比去分析颜色、比较颜色是十分重要的，同时色彩冷暖关系走向的运用，可以很轻松地帮助我们处理好画面上的各种关系.

(1)运用冷暖色的走向与对比可以较好地处理色彩的主从关系，即画面主要表现物可加强色彩的冷暖对比，次要部分和衬托部分的色彩对比可适度减弱。

(2)运用冷暖色对比和走向可以很好地表现色彩的光感和空间深度，使画面三度空间拉得开，使色彩的冷暖对比有度，色彩空间层次分明。

(3)运用冷暖色的走向与对比能有助于我们在复杂的景物写生中辨别和表现丰富而生动的色彩变化，展示色彩艺术的独特魅力。

4、面积对比

面积对比是指两个或多色块的相对色域，这是一种多与少、大与小之间的对比。

在写生的具体运用中，面积对比是指不同色彩面积的控制与对比要有主次 之分，暖颜色对比的冷颜色在画面所占面积比重要有均衡感。

5、纯度对比

纯度对比就是在纯度的强烈色彩同各类含灰色的色彩之间的对比。

客观物象在色彩上存在着纯度上的区别和差异，有的色彩纯而鲜艳，有的沉着而灰浊，在纯度上层次丰富。

在具体的写生实践中，把纯度上类似的颜色并置在一起，就会产生相互降低减弱色彩的倾向，显得单调和沉闷，相反，若把纯度较高的色彩并置在一起， 就会相互衬托各自的色倾向，显得更饱和、更鲜明。

只有懂得和善于运用纯度对比，才会使画面产生既响亮、活泼又不失含蓄的色彩效果。