色彩静物的“透”！领悟了才能画的更出彩

色彩静物要给人以美感，颜色要漂亮、舒服，那么画面的透也是一个参考。画面透亮会给人舒适感，同时也是好作品的共性，那么如何处理出这样的画面呢?一起来学习吧!

先理解什么叫“透”!

①“透”这个字给我们的第一感觉就是透明。色彩中透明的静物有很多，包括玻璃杯、水杯、花瓶等等，这些静物理所当然的要画“透”。处理这些静物的时候最好的处理方式就是先不画，把背景画好之后，再用亮色或者重色把形和质感表现出来。注意即使它们的质感很透，也是完全的透明，还是会有一些固有色，一般来说就是一些亮灰色，会根据环境稍微有一点变化。

②第二种“透”就是颜色的透。特别是水果的颜色，如果把水果的那种透亮画出来了，画面会上一个层次。那么如果去出这样的效果呢，首先是用色上不能脏，该纯的地方要纯，然后调色的时候水要稍微多一点，形体画得饱满一点。这样的水果就是非常水灵的，也会把那种“透”亮的效果表现出来，水果一定不要画得很干瘪，不然就会很难看。

多看看油画的处理!

①我们知道油画的画面效果和水粉的效果还是有很大区别的，油画的效果更接近实物，同时塑造的程度也更深。我们在看一些大师作品的时候，就可以发现，画面里的水果是真的很饱满。下图中这个桃子就是很好的代表，亮面的颜色很纯洁，水果的那种新鲜、饱含水分的感觉非常强烈，暗面即使用重色压下去了，也不影响整体的效果，反而让分量感更足了。

②再来看下面这张作品，整体的色调比较暗。当我们的画面要表现比较强的光感或者是主体物需要强烈表现的时候，水果的部分可能会降低一个层次，就会变成这样的色调，但是我们依然可以从画面中去学习他的表现方法。最右边这个水果在用笔上非常考究，左右两边有两笔亮色都是跟着水果的形体在画的，这两笔使得水果更加圆润，甚至有一点圆过头了，但是通过高光和一些纯色，水果中间的部分马上又起来了，使得水果的形体非常的立体。

你把握到这样的整体效果了吗?

①一副色彩给人的视觉效果是非常强烈的，我们常见的一些画面包括国美风格的亮色系，笔触比较丰富，高级灰用的比较多。也有广州色彩的风格，用笔扎实，画面颜色比较沉稳，色块比较丰富。我们来看下面这张作品，给小志的第一感觉就是，好“透”，不仅仅是这个酒瓶和水果，连方便面的颜色都很透，你喜欢这样的感觉吗?这样的画面效果是很讨喜的，用色上除了主体物都比较灰，酒瓶、泡面、靠前的水果纯色比较多，这样的画面视觉中心非常明确，质感强烈。

②下面这张色彩画得很丰富，颜色却不乱。我们注意中间的那个西红柿，上面分了很多层次和色块，却都统一在一个色调里，只有反光的部分有一点点蓝色。这样整个西红柿就非常整体，可以看出作者扎实的塑造能力。当然不是说你就一定要这样画，你也可以画很多环境色，很多笔触，但是画面效果未必有这张好，干净整洁的画面始终更讨喜一点。

不断的追求是进步的源泉!

①很多同学会满足与当前的状态，画了一张不错的作品就觉得自己考什么学校都没问题了，又或者是每天重复同样的动作，这是一件很恐怖的事。因为我们知道画面是没有高度的，我们一定要保持一颗永不满足的心，这样才会有进步。画面给我们的反馈也是这样，你越认真的去研究，去学习、创新，画面所反馈出来的效果就会越来越好。一个水果的体积、质感、空间能做得多强?这是没有答案的，没有上线的东西就需要我们不断去超越自己，才是有意义的。

②下图中前面这盘水果处理得非常好，苹果的黄和橙子的黄有区分，颜色都很亮、很纯，你会发现画面的中心被拉过去了。即使后面有一个很大的不锈钢水壶，也更像是陪衬，其实这都无所谓。画面效果始终是第一位的。看到这幅作品之后能被它所吸引，仔细看下来该有的塑造都有，那分数肯定会很不错。我们不说画特别特别好，起码水果要画到这个程度(色彩关系、塑造)，才能说你考试基本上可以到80分左右，更高的追求就要看自己的了。