色彩构图和颜色运用的几大要点

构图

前列：在构图时应当保持画面的平衡感。这种平衡感应该是满足人视觉上的审美规律，而不是单纯的对称和平均，使画面缺少变化，丧失美感。所以这就需要在画面中注意，物体的摆放应该是错落有致、有张有驰、有聚有散，使画面看上去和谐自然、又有韵律感。

第二：在构图时，应同时考虑颜色及其黑白灰关系在画面上的分布。这种分布应该是各个颜色在一个整体色调与其黑白灰关系下产生的相互衬托，相互对比的构图形式。所以注意冷暖、明暗、深浅在构图中的变化是十分必要的。

第三：在构图时要注意形与形之间的对比关系。物体的大小、粗细、高矮、方圆等关系也会直接影响构图的形式美。

色彩的运用

①我们在画素描静物的时候就应该明白，一幅画要有黑白灰变化，这样才会有节奏感和层次感。在色彩中黑白灰的关系就是色彩的明度关系，指的就是画面的素描关系，素描加冷暖就是色彩。很多同学在画色彩的时候忘了色彩的色相纯度和明暗度。色彩中的白指的是高光，黑指的是暗面，而灰色指的是除了高光之外的全部受光面，即物体的固有色，而不是亮部暗部的过渡色。

②色彩的画面灰、粉，都是素描关系不明确的问题，画面中灰色太多，重色太少，画面就会很灰、粉。颜色好看不如素描关系更强。一副色彩也要有前后虚实变化、结构、空间、体积，而这些关系是要依靠素描关系来支持。而且有了素描关系之后画面会更加真实。素描关系主要是通过高光、亮面、明暗、交界线、暗面、反光这五大调子来体现，五大调子在画面中占主导地位，能够通过其明暗对比、层次变化，强弱虚实来反映素描艺术的真实性。