不能错过的美术艺考色彩提分技巧!
色彩创作注意事项:
1、画色彩也要注意形体,抓形要抓整体,还有外轮廓线、光影形。
2、固有色千万不能忘,环境色再多也不能盖过固有色,画画不能忘本,一般固有色表现在灰面,不能画的太脏,纯度太高。
3、要把握画面整体的冷暖色调,在动笔之前就要考虑好整幅画的色调,多尝试新的色调,找到适合自己的色彩风格,多练习之后可以常用。
4、画面要有高长调的明度处理,高调是指整个画面以高明度即浅颜色为主,长调是指画面色块之间有很低明度(即重色),同时也有中明度和高明度,画面主要色块最多的是高明度,其次是低明度,最后是中明度。
色彩创作技巧:
1、要把主体物表现得精彩,其余的静物也要有所塑造。把物体的造型画扎实,外轮廓要虚实结合,该画重的地方就要画重,但是要画得自然。
2、构图完整、和谐,构图。静物写生构图是根据具体物体及作画者的角度确立横幅或竖幅画面,确定了构图后,用棕色线条勾画轮廓结构,要求比例、透视、形体结构转折准确,并根据物体的主次、强弱简略概括地表现出深浅、虚实关系。
3、铺色,色调要统一,符合色彩规律。铺大色调是要紧紧抓住物体的色相,即概念意义上的固有色。处理好色彩三要素,色相、色度(明度、纯度)、色性(冷暖)。带出画面物体的暗部及投影,色彩中的造型,造型要准确,色彩中的造型虽不需素描中的细腻与严谨,但必须相对准确,而且要更简练更概括,要体现形的立体感和空间感。
带出画面物体的暗部及投影的基础上,再进一步向灰面推进,然后从主体物进一步深入塑造,并向投影衬布延展,使其具有整体而协调的联系。水果的塑造也是同样道理,只是要注意前后空间距离所形成的主次、虚实变化。深入塑造,避免平均是该阶段的首要任务。其次,在全面完整地表现对象后,检查一下整体的色调及和谐的统一关系。同时对个别局部的细节进行调整,减弱琐碎次要的细节,加强画面视觉中心。
4、总体调整。考生应留出至少30分钟左右的时间对整幅画面作整体调整。调整阶段的主要任务是从大的整体关系出发,对画面进行 全面检查,调整和修改画面不入调的局部色彩。这个阶段的工作是对画面进行最后润色。对那些重点物体,赋予画龙点睛之笔。突出主体,放弃一些不必要的细节关系,努力使画面的物体鲜明生动、和谐统一,提高分数。